Who
INÉS VALLS FORTUNY
Artista plástica contemporánea con sede en Barcelona, fundó su estudio galería Rosapalo Bcn en el año 2015. Diez años más tarde inaugura su nuevo taller “Studio51” en Badalona, Barcelona. Especializada en obra pictórica abstracta, inspirada en los elementos de la naturaleza y en los sentimientos que nos provocan. Vida y amor. Calma y pasión. Movimiento y reposo. Su trabajo invita a la reflexión sobre la ambigüedad del ser humano, y persigue un diálogo fluído y equilibrado que surge del caos, de la improvisación, y de la belleza fragmentada. A través de un estilo propio caracterizado por la textura, una técnica mixta sobre tela y el uso de pigmentos en oro y plata, recrea instantes precisos de escenarios que cautivan y permanecen en la mente de la artista. Con un marcado estilo mediterráneo y lleno de vida, sus colecciones sensoriales captan vistas aéreas de océanos en movimiento, playas salvajes, inmersiones en fondos marinos, la luna en su fase más mágica, cielos rosados infinitos, montes y bosques solitarios, y una paleta de colores neutros que evoca la vuelta a los orígenes, el anhelo a la eternidad. Sus obras van evolucionando paralelamente a sus inquietudes y al deseo de transmitir su onírica y positiva visión de la vida y sus elementos mediante la pintura. Valls Fortuny recrea escenas vitales que le seducen y le cautivan, momentos precisos y preciosos dotados de una alta sensibilidad que traslada al plano artístico.
Inés está en constante búsqueda del equilibrio, la armonía y la elegancia que se refleja en cada lienzo. Su trabajo conceptual anhela un diálogo a tres bandas entre la obra, el observador y el artista, que cada espectador elevará al nivel condicionado por su momento vital. A través de un estilo propio con texturas, volúmenes y reflejos, su obra expresionista se enfoca en el dinamismo positivo y en el movimiento constante, centrando el interés de su trabajo en una obra viva, sensorial y provocativa capaz de transmitir sentimientos y remover el alma del espectador. El corazón prevalece sobre la razón.
Las obras de Valls Fortuny tienen presencia en todo el mundo. La artista barcelonesa ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Europa, Asia y EEUU desde 2009.
Sus cuadros dialogan en espacios de distintos estilos en todo el mundo.
WHERE
Tras varios años compartiendo espacio, en 2015 fundé mi primer estudio Rosapalo Bcn en el bohemio y artístico barrio de Poblenou, en Barcelona. Un lugar único de principios de siglo XX que albergó varios negocios locales y pasó de ser un garaje abandonado a un lugar mágico, que irradiaba luz, transformándose en mi estudio galería y en un espacio multidisciplinar dónde se celebraron talleres, exposiciones, conciertos, shootings y eventos privados. Rosapalo fue una fuente de inspiración constante y un lugar muy especial que llevo en el corazón. Su nombre, un claro homenaje a mi color favorito. Nací de ese color.
Diez años más tarde, en 2025 me traslado a mi nuevo templo, STUDIO51. Un espacio diáfano con 80m2 de luz, silencio y magia que me invitan a crear, sonreír y agradecer cada mañana que entro por la puerta. Un espacio totalmente opuesto a mi primer estudio, pero otro acierto del destino. El nombre viene de la propia morfología del espacio, un estudio puro y duro, de mi pasión por la música, soy melómana por naturaleza, y de mi edad en el día que me mudé, como recordatorio que las ilusiones y el deseo carecen de edad, sólo entienden de sentimientos. Desde Studio51 viajan obras a todo el mundo.
La evolución justa y necesaria. El movimiento. La transformación. GRACIAS.
HOW
Mi forma de trabajar es muy cercana, personal y hecha a medida. Casi todas mis piezas han sido creadas especialmente para mis clientes. Creo que todo el proceso artístico es un diálogo de tres vías: lo que quiero proyectar, lo que la pintura misma transmite a través de su personalidad, y los sentimientos que la obra provoca en las personas que la observan, siempre sujetos a su momento vital. Cuando este diálogo fluye, es maravilloso.
Mi proceso creativo empieza con el mensaje que quiero transmitir, la decisión con respecto a las dimensiones y la paleta de colores que visualizo antes de empezar. Con el lienzo en blanco en el suelo, la espátula traza conscientemente un camino preliminar texturizado con arcilla. A partir de este punto, la intención se disuelve, dando paso al gesto de la pintura en sí, que me guía hasta que ella decide que está terminada. No soy más que un canal; la pintura guía.
En términos de técnica, el uso de oro y plata permite que la obra pictórica adquiera dimensiones muy diferentes que se observan desde tres posiciones. Derecha, izquierda y delantera. Dependiendo de la luz que se refleja en la pintura en ese momento, los destellos se perciben de una manera u otra, dando movimiento y vida a la obra de arte.
Desde la pura intuición, sin planificar nada, dejo que mis propios pinceles y pigmentos me guíen para crear colecciones vivas, atemporales, exclusivas y atractivas en busca de equilibrio y armonía con su entorno. Más allá de una decoración especial, mi objetivo es transmitir emociones, despertar pensamientos positivos y sumergirte en un mundo de felicidad, amor, paz y esperanza a través de mis pinturas.
Con amor. Gracias.
Inés
